《汉字书法之美》是蒋勋探讨汉字书法美学与文化的代表作。该书以散文笔触，融合艺术史、个人体验与文化哲思，深入浅出地展现汉字书法的独特魅力，核心内容如下：

　　一、书法美学演变

　　‌线条的时空韵律‌

　　汉字从甲骨文、金文到隶楷行草，各朝代书风承载时代美学：汉隶的“波磔”如飞檐般舒展，王羲之《兰亭序》的即兴飘逸，唐代楷书的法度庄严，宋代书法的意境个性，清代则回归民间古朴趣味。

　　‌书写工具的自然特质‌

　　笔墨纸砚的金石、竹木、绢帛载体，赋予书法触感与呼吸感，墨色被喻为“流动在光里的烟”。

　　二、感知教育与生命哲学

　　‌卫夫人《笔阵图》的启蒙‌

　　以“高峰坠石”(点)、“千里阵云”(横)、“万岁枯藤”(竖)等意象，将笔画转化为自然生命的重量与动态，书法练习亦是品性磨砺。

　　‌书写中的规矩与自由‌

　　童年习字需严守九宫格界限，学习“直线的耿直”与“曲线的婉转”，在方寸间领悟做人处世的平衡之道。

　　三、现代传承与跨界新生

　　‌汉字在当代的活力‌

　　匾额、招牌乃至数字媒介中，汉字持续焕发美学生命力;云门舞集将书法笔势编入舞蹈，实现“与身体对话”的艺术转化。

　　‌回归书写的初心‌

　　书中呼吁重拾签名时的郑重态度——每一笔皆是“写自己一生的命运”，在浮躁时代寻回安定力量。